Bunsen

Me parece divertido. Es una excelente forma de literalmente perder el tiempo.
http://www.heroeslocales.com/bunsen/

ARTISTAS

Es por desgracia bastante común llamar artistas a cualquier imbecil (sin distinción de género) cuyo único merito radica en salir en algún insípido programa de televisión, frecuentemente sustentado tras una imgen idealizada de lo que se conoce como actor (aunque tal vez deba existir alguno que si lo sea) por lo que intentaré nombrar algunos verdaderos artistas para quitarme un mal sabor de boca.

EL GRECO

Durante largas jornadas he intentado clasificar a mis pintores favoritos de todos los tiempos, pero es tan dificil preferir uno sobre de otro...  incluso más al estar sujetos a evoluciones y etapas artisticas variadas que  cada uno merece (por virtudes y meritos propios) analísis y elocuciones vastas; ¿Cómo preferir al día sobre la noche o viceversa? o el whisky al whiskey? Es por eso que en un ejercicio poco preparado (y que ire desarrollando con mayor profundidad en el futuro) citaré algunas de mis obras pictoricas favoritas en orden aleatorio.

El Greco (Doménikos Theotokópoulos Candía, 1541 – Toledo, 1614) Detalle de: "Retrato de un Caballero Anciano" probablemente realizado ente 1587 y 1600 es de resaltar la dualidad del rostro: la mitad muestra a un hombre sonriente y la otra a un hombre triste.

"La visión de San Juan" probablemente realizado ente 1608 y 1614 posible  influencia de las Señoritas de Avignon de Pablo Ruiz Picasso.

Detalle de los ojos vidriosos del ápostol Pedro en "Las Lagrimas de San Pedro"

En 2010 me traslade  a la Ciudad de México para admirar una exposición de El Greco en el Palacio de Bellas Artes era la primera vez que muchas de sus obras salian de España, pero el universo conspiro contra mi (una de tantas veces que lo ha hecho) y la exposición había sido retirada el día anterior a mi llegada. (Mi eterna lucha contra la estupides)

GOYA

El Goya Universitario:

Se cuenta que en la primera mitad de los años 40, llegó a la Preparatoria de la UNAM un escuálido muchachito llamado Luis Rodríguez, quien al paso de tiempo se convertiría en el más dinámico porrista y quien por su extrema delgadez fue apodado "Palillo".

"Palillo" se las ingeniaba para negociar con los encargados de los cines aledaños a la Preparatoria el acceso de algunos estudiantes que preferían este entretenimiento a las cátedras escolares. Los cines en cuestión eran el Río, el Venus y el más cercano a la preparatoria, el Goya. Y entonces, cuando los muchachos buscaban irse de "pinta" al cine, gritaban ¡GOYA!.Fue así que surgió la porra universitaria más famosa de México.

Obviamente el cine Goya hace referenccia al emblematico pintor Francisco de Goya y Lucientes

(Fuendetodos, Zaragoza, 30 de marzo de 1746 – Burdeos, Francia, 15 de abril de 1828)

pintor, grabador y dibujante español inaugurador del la correinte romantica y prócer de la pintura contemporanea.

Su obra culminante es la serie de pinturas al óleo sobre el muro seco con que decoró su casa de campo (la Quinta del Sordo), las Pinturas negras. En ellas Goya anticipa la pintura contemporánea y los variados movimientos de vanguardia que marcarían el siglo XX.

"El Aquelarre" probablamente realizado ente 1797 y 1798 nos muestra a brujas entregando a niños para ser devorados por un macho cabrío, lo que nos recuerda las antiguas ceremonias en honor a Moloch descritas en el segundo articulo de este blog ilustrado también con la pintura de Goya "Saturno devorando a un hijo"

"La Maja desnuda" posiblemente realizada entre 1790 y 1800 me recuerda a un poema de Mario (nunca he odiado a nadie pero hay un Mario que estuvo cerca de provocarlo) Benedetti (otro artista) que no me limitare en publicar (es mi blog no?):

UNA MUJER DESNUDA Y EN LO OSCURO
Una mujer desnuda y en lo oscuro
tiene una claridad que nos alumbra
de modo que si ocurre un desconsuelo
un apagón o una noche sin luna
es conveniente y hasta imprescindible
tener a mano una mujer desnuda

una mujer desnuda y en lo oscuro
genera un resplandor que da confianza
entonces dominguea el almanaque
vibran en su rincón las telarañas
y los ojos felices y felinos
miran y de mirar nunca se cansan

una mujer desnuda y en lo oscuro
es una vocación para las manos
para los labios es casi un destino
y para el corazón un despilfarro
una mujer desnuda es un enigma
y siempre es una fiesta descifrarlo

una mujer desnuda y en lo oscuro
genera una luz propia y nos enciende
el cielo raso se convierte en cielo
y es una gloria no ser inocente
una mujer querida o vislumbrada
desbarata por una vez la muerte.

 "Bodegón con Costillas Lomo y Cabeza de Cordero" datado alrededor de 1808, no hay palabras para describir la sensación que produce ver esta pintura, o las hay?

En la próxima entrada Edgar Degas y Henri Marie Raymond de Toulouse-Lautrec-Montf.

Siempre lo que quieras. Ángel González

Cuando tengas dinero regálame un anillo.
cuando no tengas nada dame una esquina de tu boca,
cuando no sepas qué hacer, vente conmigo,
pero luego no digas que no sabes lo que haces.

Haces haces de leña en las mañanas
y se vuelven flores en tus brazos.
Yo te sostengo asida por los pétalos,
como te muevas te arrancaré el aroma.

Pero ya te lo dije:
cuando quieras marcharte ésta es la puerta:
se llama Ángel y conduce al llanto.

Chanson (L'Ame en fleur) Victor Hugo (1802 -1885)

Si vous n'avez rien à me dire,
Pourquoi venir auprès de moi ?
Pourquoi me faire ce sourire
Qui tournerait la tête au roi ?
Si vous n'avez rien à me dire,
Pourquoi venir auprès de moi ?

Si vous n'avez rien à m'apprendre,
Pourquoi me pressez-vous la main ?
Sur le rêve angélique et tendre,
Auquel vous songez en chemin,
Si vous n'avez rien à m'apprendre,
Pourquoi me pressez-vous la main ?

Si vous voulez que je m'en aille,
Pourquoi passez-vous par ici ?
Lorsque je vous vois, je tressaille :
C'est ma joie et c'est mon souci.
Si vous voulez que je m'en aille,
Pourquoi passez-vous par ici ?


Si nada de mí queréis,
¿por qué os acercáis a mí?
Y si así me enloquecéis,
¿por qué me miráis así?
Si nada de mí queréis,
¿por qué os acercáis a mí?

Si nada intentáis decir,
¿por qué mi mano apretáis?
Del hermoso porvenir,
de la dicha en que soñáis,
si nada intentáis decir,
¿por qué mi mano apretáis?

Si queréis que aquí no esté,
¿por qué pasáis por aquí?
Sois mi afán y sois mi fe;
tiemblo al veros ¡ay de mí!
Si queréis que aquí no esté,
¿por qué pasáis por aquí?

Versión de Salvador Díaz Mirón

Escritura automática

The Hypnotist
1912
Bohumil Kubista

La escritura automática es el proceso o resultado de la escritura que no proviene de los pensamientos conscientes de quien escribe. Es una forma de hacer que aflore el subconsciente. Consiste en situar el lápiz sobre el papel y empezar a escribir, dejando fluir los pensamientos sin ninguna coerción moral, social ni de ningún tipo. En ocasiones se realiza en estado de trance, aunque no es necesario que sea así.

Su propósito es vencer la censura que se ejerce sobre el inconsciente, merced a unos actos creativos no programados y sin sentido inmediato para la consciencia, que escapan a la voluntad del autor. Entonces compone directamente el inconsciente, liberado de la censura.

Desde el punto de vista literario, se trata de un método defendido y usado principalmente por André Bretón y los surrealistas, en la primera mitad del siglo XX, considerando que de esa forma el yo del poeta se manifiesta libre de cualquier represión y dejando crecer el poder creador del hombre fuera de cualquier influjo castrante.

Despúes de mucho intentarlo finalmente consegui un estado semiconsciente, a altas horas de la noche en la posición del león, totalmente en penumbra  y con algunas hojas y lápiz junto a mi cama escribí algunas someras y temblorosas  lineas cuyo sentido apenas se asoma a mi entendimiento. Aún no se si puedo considerar a mi experimento como un éxito o un fracaso:

Hay algo que conozco
que no puedo definir
que crece en un árbol
que mantiene relaciones
con objetos extraños
no es su origen, pero siente
que es su hermano
de tenacidad profunda
arremete contra inmunda
superstición decadente
de formas algo vagas
ahh lo tengo
creo que es la muerte.

La Salvación de Gonzalo Rojas

Me enamoré de ti cuando llorabas
a tu novio, molido por la muerte,
y eras como la estrella del terror
que iluminaba al mundo.      

Oh cuánto me arrepiento
de haber perdido aquella noche, bajo los árboles,
mientras sonaba el mar entre la niebla
y tú estabas eléctrica y llorosa
bajo la tempestad, oh cuánto me arrepiento
de haberme conformado con tu rostro,
con tu voz y tus dedos,
de no haberte excitado, de no haberte
tomado y poseído,
oh cuánto me arrepiento de no haberte
besado.      

Algo más que tus ojos azules, algo más
que tu piel de canela,
algo más que tu voz enriquecida
de llamar a los muertos, algo más que el fulgor
fatídico de tu alma,
se ha encarnado en mi ser, como animal
que roe mis espaldas con sus dientes.      

Fácil me hubiera sido morderte entre las flores
como a las campesinas,
darte un beso en la nuca, en las orejas,
y ponerte mi mancha en lo más hondo
de tu herida.      

Pero fui delicado,
y lo que vino a ser una obsesión
habría sido apenas un vestido rasgado,
unas piernas cansadas de correr y correr
detrás del instantáneo frenesí, y el sudor
de una joven y un joven, libres ya de la muerte.      

Oh agujero sin fin, por donde sale y entra
el mar interminable
oh deseo terrible que me hace oler tu olor
a muchacha lasciva y enlutada
detrás de los vestidos de todas las mujeres.      

¿Por qué no fui feroz, por qué no te salvé
de lo turbio y perverso que exhalan los difuntos?
¿Por qué no te preñé como varón
aquella oscura noche de tormenta?